Tropa Cósmica Venezolana

Silvio Rodríguez: Simplemente Silvio

2009-04-12T11:51:00.000-04:30

http://www.cancioneros.com/comentari.php?NM=410

Los Necios (III)

Silvio Rodríguez: Simplemente Silvio

La imagen de Silvio suele contraponerse a la Pablo Milanés, diciendo que Pablo es el músico y Silvio el poeta, que Pablo es el simpático y Silvio el pesado, que uno más crítico con la Revolución que el otro, que uno era asequible y el otro un huraño malas pulgas, etcétera.

10/04/2009

Silvio Rodríguez

La historia de esta entrevista merece contarse en su aspecto más sorprendente para nosotros.

Esta dicotomía no le daba mucho futuro a nuestra entrevista con Silvio. Logramos conseguirnos el fax de su hermana-manager en Cuba y le escribimos contándole de qué se trataba y como si fuera la carta a un amigo (hay que ver hasta dónde ha llegado Silvio al alma de uno con sus canciones) le comentamos que Víctor Heredia nos habló mucho de él (de Silvio) y que se había roto la pierna (de Víctor). Pasó el tiempo y Silvio vino a Chile para cantar en el homenaje al Che (septiembre de 1997). Nos topamos con él en la conferencia de prensa y para refrescarle la memoria le contamos lo de Víctor, y Silvio con flor de sonrisa en la cara nos dijo que sí, que se acordaba, que no hay ningún problema con la entrevista, que cómo estaba Víctor, que le enviáramos el cuestionario, que él lo respondía después por fax.

Cuento corto: a los meses, en diciembre (de 1997), Silvio, el huraño, el pesado, nos enviaba 11 páginas desde Cuba.

Diferencias "literarias" o "estilísticas" entre un texto de poesía y uno de canción.

SR: No creo que exista una definición absoluta en este asunto. Desde que se canta, y de eso parece que hace mucho, la canción ha adoptado diversas maneras, y también la poesía, y ambas han tenido el objetivo supremo de la comunicación. Dicen que Homero, lira en mano, cantaba sus narraciones, y aquella forma hoy es considerada como la poética de entonces. Mucho después, en el medioevo, los trovadores provenzales también entonaban largas composiciones sobre hechos inventados o reales. O sea que no pudiera decirse que la extensión, la sintaxis o los estilos determinen lo que es una canción o lo que es un poema, ya que hay ejemplos en que cualquiera regla queda rota.

Más acá también hay muestras de que cualquier poema puede cantarse aunque tenga intrincada estructura. Tenemos los casos de Alexander Block, musicado por Shostakovich, y el de los "Versos Libres" Martí, en la voz de Pablo Milanés, por sólo citar dos ejemplos. Por eso yo tiendo a creer que todo buen poema es una canción, y que las buenas canciones son poemas.

¿Qué valor le asignas a la métrica y a la rima? ¿Cuál sería el valor de la forma predefinida?

SR: Cada pueblo tiene su propio sentido del ritmo. En Cuba, como en otros países, fueron los músicos espontáneos los que se encargaron de hacer cristalizar nuestras características. Aquí se suele decir que el son es la quintaesencia de nosotros. La causa es que el son, de los estilos de la música popular, es el mulato por excelencia. Toda nuestra cultura es mezclada, por razones de mestizaje étnico y por la confluencia de diversas presencias universales que dejaron su huella y se fundieron en nosotros. De ahí que Guillén sea considerado nuestro poeta nacional, primero por su libro "Motivos del Son", de a principios de siglo. Y no es sólo porque Nicolás lograra cantar con puntería la anécdota cotidiana y los hechos trascendentales, sino porque lo hizo en una clave formal que es parte importante de la cubanidad. Su manera de usar la métrica y la rima sugieren ciertos acentos de nuestra percusión musical. Este es un ejemplo de valores que incorpora la forma.

Yo no suelo partir de formas predefinidas. En realidad suelo partir sólo de los deseos de tocar la guitarra. Me pongo en eso y la música que sale es la que marca los acentos; ellos me dictan una métrica, una rima, si es que hay regularidad. A veces la música me susurra el sentido de las palabras.

Nómbranos alguna canción que recuerdes por su dificultad para terminarla, o alguna canción tuya o de otro artista que te haya costado entender.

SR: Hay canciones que me han costado años. Incluso hay algunas que las tenía en mente desde la niñez, cuando ni soñaba con hacer canciones. "Rabo de nube", por ejemplo, la intenté un montón de veces, e incluso en la canción anterior la anuncio -como en "Girón Preludio"- cuando digo: "El aire toma forma de tornado...". Pero vine a dar con ella cuando menos lo esperaba, en una tarde apacible, en México D.F., a fines de los años 70.

Respecto a canciones que me haya llevado trabajo entender, podría decir que todas, o casi todas, si es que alguna vez he entendido alguna. Y es que lo primero que escucho es la música; la letra me va llegando después y poco a poco. Hay canciones tradicionales cubanas que he escuchado miles de veces, de las que sólo recuerdo una frase o apenas una palabra aislada. A mis propias canciones no las recuerdo, sólo me sé unas poquísimas, y aún así me equivoco.

¿Qué canción o qué que te haya hecho ver la capacidad de la canción para transmitir sentimientos e ideas?

SR: Me gusta decir que yo empecé a componer para matar el aburrimiento, porque es verdad. He contado que estaba pasando mi servicio militar y que para no volverme loco empecé a componer. Eso es cierto, pero también es cierto que había en mí una necesidad, digamos, expresiva. Y desde que empecé, aun en aquellos balbuceos iniciales, lo que sentía muy fuerte eran las ganas. Por supuesto que me importaba lo que pensaran otros de lo que yo hacía, pero hasta un límite. Porque, dijeran lo que dijeran, y cualquiera que fuera la reacción, yo estaba dispuesto a seguir en lo mío.

Eso lo sé ahora, porque me recuerdo como era de testarudo y ensimismado. Y por eso la primera utilidad que aprendí de la canción fue gozar haciéndola, y rehaciéndola, partiéndome la cabeza, y después quedar en una especie de limbo en el que no podía hacer otra cosa que repetirla y repetirla, hubiera o no auditorio.

Luego mis canciones empezaron a tener vida propia. Salían de mí, tras el proceso descrito, y corrían la suerte que la vida les daba. A veces volvían llenas de señales que no reconocía. De esa forma comprendí, a duras penas, que mis canciones no eran tales hasta que el mundo me las devolviera, y que aquellos espectros que yo tenía que reaprender eran, en realidad, lo que había hecho. Creo que algo parecido le sucedió a un tal Dr. Frankenstein.

Todo esto tiene un alcance y una cantidad de bifurcaciones que se pudiera escribir un libro sobre el tema, pero ustedes van en otra dirección, y quiero ayudarles.

Fue el contacto con la diversa gente, las cartas, los conciertos, los viajes, quienes me fueron enseñando otras consecuencias del vicio de hacer canciones y cantarlas. Recuerdo que muy temprano, creo que antes de 1970, se me acercó Fernando Núñez de Villavisencio, siquiatra que había conocido en la casa de los Rodríguez Rivera, y me dijo que en su sesión de terapia colectiva usaba temas míos. Ese fue uno de los primeros indicios que tuve de que las cosas iban un poco más allá de lo que yo me imaginaba. Este y luego otros hechos parecidos, hicieron entrar en conflicto mis intenciones con lo que se esperaba de mí.

Después, tratando de profundizar, empecé a enterarme de cómo veían -no sólo la canción, sino el arte- diversos pensadores, y me detuve en algunas lecturas de estética -y ética-, especialmente deBrecht, pasando por Adolfo Sánchez Vázquez, y también Pound, Trotsky, Lunacharsky, Eliot y algunos otros más. Pero a la larga creo que cada experiencia es única y es la relación personal que cada cual establece con su trabajo la que nos dice lo que más se nos queda.

Influencias en poesía y música. Convivencia con otros cantautores, de tu país o extranjeros. Nos interesa particularmente tu relación con la obra de Atahualpa yVioleta. ¿Cómo fue el contacto con su obra, qué te interesó de ellos? En poesía, nos gustaría que hablaras más de tu relación con Quevedo, que es la menos divulgada en comparación con la de Martí y Vallejo.

SR: Creo que, como la mayoría del mundo, conocí a Don Ata por "Los ejes de mi carreta". Era una canción de la radio de mi niñez, por Lucho Gatica. Tiene que haber sido un destello de claridad lo que llevó a Gatica a grabarla, en aquella época de expansión y supremacía del bolero. El caso es que fue mucho después, a partir de los vínculos que tuvimos algunos trovadores con Casa de las Américas, cuando empecé a escuchar otras canciones de Yupanqui, cuando escuché, y leí, "El payador perseguido". Creo que hay algo de ritmo de milongas en ciertas canciones que hice por entonces, como en "Canción del elegido", aunque difieran las armonías. En "Santiago de Chile" intento lo mismo, aunque en ésta traté de acercarme más conscientemente, porque hablaba de un problema del Sur. También conocía al flaco Viglietti de cerca, y me parece que alguna vez le pregunté por algunos pases conosureños.

Más tarde, en México, empecé a relacionarme con "Zanampay", que dirigía Naldo Labrín y donde estaban Delfor Sombra, Caíto y otro más que se murió con unos zapatos como los míos, un tipo entrañable del que no recuerdo el nombre, también argentino. Con ellos hacía conciertos otro monstruo, llamado Alfredo Zitarrosa, que era la milonga misma, y que no era el único que tenía una relación tormentosa con Yupanqui, de esas que a veces se tienen con los padres. A través de estos amigos me llegaban canciones y también anécdotas del viejo, algunas de ellas tan meridianas que hasta las usé para salir de situaciones.

No fue hasta febrero del 85 que coincidimos, en Berlín, bajo una tempestad de nieve. Nunca había visto al viejo en escena. Algunas veces por televisión y por sus discos, pero nunca en directo. Y fue algo tremendo, estuve con los pelos de punta todo el tiempo. Era realmente mágico el efecto que producía con aquella vocecita con la que proyectaba tanto, y con sus manos torcidas haciendo salir tantas notas y arpegios que uno no se explicaba cómo. Al final me acerqué y mandé el recado de que allí estaba un cubano trovador que quería saludarlo, e inmediatamente me hizo pasar.

Es probable que Yupanqui haya partido del trabajo de otros nombres que ignoro, pero en definitiva los fundadores siempre están continuando algo que, cuando llega a sus manos, se transforma en un salto cualitativo. Es el poder de síntesis el que realiza ese milagro y, en el caso de Don Ata, en eso consistía uno de sus dones.

A Violeta Parra no la conocí personalmente, pero es como si lo hubiera hecho. Ella murió creo que en el 66; yo me estrenó al año siguiente, y fue en el 72 cuando estuve en Chile por primera vez. Digo que es como si la hubiera conocido, sobre todo por mi amistad con Isabel y Ángel, con toda la gente de sus alrededores. En esos años yo estaba muy interesado en la Viola, me la escuchaba mucho y preguntaba por ella. Y ahora me parece estar viendo, de tan nítida que me es.

Siempre me ha parecido que Violeta y yo hubiéramos hecho buenas migas, sobre todo por la necesidad de ruptura. Porque si bien ella fue una investigadora de las formas de cantar del pueblo, también hay que decir que no se conformó con aquello y que no se puede llamar llanamente folklore a todo lo que hizo. Violeta no era amante de la cristalización; la usaba como esencia, pero iba más allá. Era una artista incontenible. Y si hubo quienes la quisieron encasillar en el folklore, fue porque no la comprendieron, o porque no les convenía. Violeta empieza una verdadera revolución en la música popular chilena, una revolución con conocimientos de causa. Con el recurso de su talento empezó un cambio que fue seguido muy débilmente, entre otras cosas por la diáspora que provoca el golpe militar, que no permite una continuidad coherente.

Comencé a leer a Don Francisco porque, cuando era chico, Quevedo era el protagonista de todos los chistes verdes de mi pueblo. La mayoría eran cuentos grotescos, pero me dejaron un sabor a prohibido que me picó en la curiosidad. En el bachillerato me enteré de que aquel supuesto héroe de provincia era un gran personaje de la literatura. Y la primera vez que pedí en la biblioteca un libro suyo, lo hice poco menos que como un adolescente se atreve con una revista pornográfica. Y sucedió que cuando posé los ojos en el libro creí que me habían embromado, de la sorpresa que me llevé.

Aparte de la azarosa vida que tuvo -que posiblemente generó la proliferación de fábulas picarescas que llegaron a Cuba-, y fuera de la elegancia con que era capaz de contar los más variados entuertos y desparpajos -onda que me ha inspirado-, Francisco de Quevedo me dejó el amor por los sonetos y me hizo sentir la resonancia contundente de los endecasílabos. Me deslumbra como escribía en diferentes estilos y cómo los usaba para abordar cada asunto; el rigor de sus hechuras, fueran coplilla al estilo de "Poderoso caballero/Don Dinero", o en las honduras de "Podrá cerrar mis ojos la postrera...". La inconformidad, y el genio puesto a su servicio, es otra de sus grandes lecciones. Pero tomando en cuenta que lo empecé a leer en la adolescencia, lo que más me estremeció de él fue la intensidad, por momentos abrumadora, con que trató los temas del amor, la desolación y la muerte.

La Revolución ha sido un ambiente determinante tanto en tu vida como en tu obra. Pero imaginamos que los grados y elementos de influencia han variado con el tiempo. ¿Cuáles serían hoy?

SR: Básicamente, los mismos del principio, aún tomando en cuenta el tiempo transcurrido de la Revolución, del mundo, y claro que de Silvio.

Hace algunos años, en algún sitio de Europa me preguntaban, creo que sanamente, por qué yo y otros cubanos hablábamos tanto de la Patria, por qué esa palabra nos afloraba tanto. Y ocurrió en mi cabeza ese proceso súbito e involuntario que es ver, o tratar de ver, el significado de una palabra o de un concepto, como un destello de la conciencia, y aquello fue un torbellino de belleza y amargura, de logro y frustración. Entonces me dije: ¿por qué esta sensación de padre con hijo enfermo, si mi Patria reúne, al fin y al cabo, tanta dignidad? Y la respuesta es que no nos la dejan ser, que nunca nos la han dejado ser, que siempre un poder u otro ha estado al acecho para quedársela.

Por eso la Revolución sigue significando lo mismo, porque la más profunda razón de nuestra historia no ha cambiado: tenemos la conciencia, la felicidad y la angustia de saber que no nos han dejado en paz y que posiblemente no nos dejarán, pase lo que pase.

Por otra parte, nuestros dilemas actuales no se remiten sólo a nuestros propios desajustes, al trauma psíquico y social de estar cambiando en diversos sentidos. somos parte de un mundo que pasa por un gran desequilibrio económico, político y humano. A veces se confunden nuestros problemas característicos con los problemas que afrontamos como nación del planeta. El momento de hoy es complejo, pero la revolución nos tiene acostumbrados a un fuerte ejercicio de esperanza. En él trabajo y veo trabajar.

¿Qué distingue a la canción de otras formas expresivas?

SR: Hoy por hoy, la brevedad. No sólo por la extensión de las canciones en sí, sino por la fugacidad que ha impuesto el mercado. O sea, la canción por su valor de consumo. Creo que a partir de la invención de la radio comenzó un proceso de prostitución que no ha parado y que tiende a crecer. Por eso siempre se le ha visto como un arte menor. Cuando empecé a cantar, hace tres décadas, me di cuenta y fue el primer molino contra el que rompí lanzas.

¿El artista crea para satisfacerse o para satisfacer a otro? ¿Cuál es la satisfacción del artista? ¿Cuánto tiempo esperas para darle el visto bueno a una canción o a un poema?

SR: Al principio, a veces, cantaba las canciones aún sin haberlas terminado. Tenía un fragmento y le decía a mi madre o a un amigo: ¿qué te parece? Después, en ocasiones, demoré años en descubrir que una canción era cantable. Últimamente me ha sucedido que ni siquiera atiendo a las canciones. Se me posan aquí en las rodillas, me tiran besos, se desnudan, me muestran sus encantos, me invitan a tomarlas. Yo me sonrío y las dejo ir, supongo que para que otro las encuentre.

La poesía presente en la música de los cantautores hispanoamericanos es hermética, y decimos esto sin ánimos peyorativos. ¿De dónde sale ese hermetismo; qué lo justifica y mantiene? Por otro lado, tú música gusta a gente de izquierdas y derechas, por lo menos en esta parte del globo. ¿Se deberá justamente a ese hermetismo, donde la relación directa con la vida se vuelve algo difusa?

SR: Realmente no puedo coincidir del todo con ustedes, en eso de la homogeneidad del hermetismo. Estoy de acuerdo en que uno de los más herméticos he sido yo, pero también me parece que las entendederas de los públicos actuales son mucho más amplias que las de hace 30 años. Ahora uno encuentra metáforas hasta en las canciones banales, y creo que eso se debe a un trabajo de décadas, hecho por autores exigentes que introdujeron un espectro poético más amplio en la canción popular. Pero no lo hicieron solos. También existió una sensibilidad que se fue ampliando y exigiendo cada vez más poesía, más rigor y compromiso. La canción comercial actual convirtió en trucos ciertas verdades de aquellos fenómenos de los 60, que se dieron en llamar Nuevo Canto, Nova Cançó, Tropicalismo o Nueva Trova.

Respecto a las derechas y las izquierdas, a veces parecen sólo posiciones tácticas. Los he conocido, de ambos lados, que me han hecho preguntarme si sabrán realmente dónde están. Por otra parte, hay una zona, que es el humanismo, en que izquierdas y derechas coinciden. Los intereses clasistas o coyunturales de los partidos pueden entrar en contradicción con sus postulados, pero cada hombre o mujer ha sufrido y tiene sueños, temores y esperanzas. Las canciones tienen la virtud de hablarle a los seres humanos uno a uno, y creo que algunos de ellos las escuchan, porque se escuchan a sí mismos.

¿Hasta dónde tiene responsabilidad el artista cuando su obra es utilizada con fines lejanos al sentido original de ésta? Pensamos en el saco de rumores que hubo sobre "Ojalá".

SR: Bueno, ya les dije que las canciones suele cobrar vida propia. Aunque el caso de "Ojalá" siempre me sorprendió un poco, y no sólo a mí: conozco a personas que tampoco entienden las interpretaciones que se le ha dado, por ejemplo, en Chile. Quizá sea resultado de mi hermetismo, pero también puede ser que se hayan tomado las palabras demasiado literalmente, sacando de contexto aquello de "ojalá pase algo que te borre de pronto". Yo creo que a veces esas versiones extrapoladas se producen porque alguien las inventa, dan resultado en un círculo y después se las echa a rodar. Son como los chistes, siempre hay autores en el pueblo.

Con "Canción del elegido" pasó algo similar, pero más noble. Mucha gente pensó que estaba dedicada al Che, y es que no habían oído hablar de Abel Santamaría.

Los cantautores asimilan mucho la belleza a la tristeza, la melancolía y la nostalgia. ¿Es acaso la alegría un estado despreciable, que no convoca inspiración?

SR: No hay nada de despreciable en la alegría, pero es un poco acaparadora. Fíjense en que, cuando nos visita, nos olvidamos hasta de hacer canciones.

Hay textos que cambiándole el título pueden ser leídos como poemas de amor o como cantos a instituciones más generales (ex. gr.: "A mi partido", de Neruda; también hay ciertas canciones tuyas). Quizás el amor y la revolución no tienen, en el fondo, objetivos muy distintos. ¿Qué te parece esto?

SR: Coincido con ustedes. Hay canciones en las que se confunden las ideas de lo colectivo y lo íntimo, porque el común denominador que tienen es un sentimiento muy parecido. A mí me preguntaban, por ejemplo, que si "Te doy una canción" era a la Patria o a una mujer. Y yo, que no había querido plantear un misterio, descubría cómo se me cruzaban los amores.

No es común en los textos de canciones encontrar referencias al espacio sideral, pero tú tienes ("Mi médula creció en un área de centellas y ciclones/ por eso mi corazón canta con disparos y explosiones", y hay otras referencias). ¿Te atrae el parecido entre la furia y desproporción de esa sopa cósmica y el espíritu del hombre?

SR: Me atraen las galaxias. Desde niño me pasa, y no como alegoría sino por el universo mismo. Creo que es una suerte ser testigo de los primeros pasos del hombre en el cosmos, aunque también envidio a los que nacerán dentro de mil años y verán ese asunto desde mejor perspectiva. Es probable que entonces los viajes interestelares sean tan cotidianos que en sí mismos no ofrezcan mucho interés, o sea, que lo interesante vendrá ser lo que espere a los hombres luego de cada viaje.

Hoy por hoy se divulga poco lo que hacen los hombres allá arriba. No sé si es que la gente parece conformarse con saber que hay unos tipos en órbita, o que la prensa nos tiene acostumbrados a eso por razones militares. En esa zona hay muchas incógnitas que me llevaré a mi agujero negro. Pero una vez afirmé, y ahora lo repito, que mis canciones tenían incluso de Buck Rogers, que era un héroe cósmico de las historietas y la televisión de mi infancia. Sinceramente, me alegro de que así sea. Creo que Buck era un tipo durísimo.

Silvio, ¿cuáles son tus mentiras o verdades o dogmas, es decir, en qué crees por sobre demostraciones lógicas o empíricas?

SR: Lo que es creer, pudiera decir que creo en todo, o en casi todo. El problema está en lo que no creo, que son bastantes cosas. Por ejemplo, no creo en el vuelo de los aviones. El despegue de tantas toneladas me parece ilusión que nos muestra un prestidigitador habilidoso, a veces hasta con uno mismo dentro. Tampoco creo que haya tripas o vísceras en mi barriga, eso es un cuento de caminos.

Efectivamente, para un jovenzuelo que viaja en barco y que apoya la revolución en distintos lugares del mundo y que distingue el sentimiento de la palabra que lo nombra, la palabra "amor" podría sonar a hueco (Resumen de noticias). ¿Qué es de ese fusil y hasta qué punto puede ser considerada, realmente, la palabra un fusil? ¿Hasta qué punto, gracias a qué, la palabra y el nombre pueden influir como lo nombrado?

SR: La palabra es lo que tenemos, por ahora, para comunicarnos. Las palabras testimonian una imperfección humana, pero el deseo de estrujarlas, de exprimirlas para sacarles todo el jugo posible, dan fe de nuestra inconformidad y de nuestra lucha contra la imperfección del lenguaje. No pensamos, y mucho menos sentimos, con palabras. La inmediatez, la vigencia perenne del ser es algo intransmisible. El código de comunicación que establece el lenguaje es más rico en la medida en que es capaz de transmitir, a veces con destello, una idea. He ahí la utilidad de la metáfora.

Creo que todos necesitamos ayuda. Y las palabras parecen más bellas cuando asumen y consiguen esa función de auxilio.

En tus últimos álbumes notamos una concentración en el trabajo musical, en donde la simpleza es un resultado y no un punto de partida: las líneas melódicas, las masas armónicas, todo parece haber sido medido nota a nota. Esto no hace otra cosa que recordarnos tu admiración por Beethoven y los clásicos de este lado del mundo: Violeta y Atahualpa. Háblanos de esta búsqueda musical, de esta posición frente a la música. Además, le confesaste a Jorge Benítez, en aquella entrevista sobre Martí, que en un alto porcentaje precedía la música a los textos. En definitiva, ¿en qué está el músico Silvio?

SR: Lo más interesante de la pregunta lo encuentro en eso de la "posición frente a la música". Es motivador, porque, por una parte, uno espera estar "en" la música, transmitir "desde" la música, y en realidad no logra estar en ella, o por lo menos yo no creo haberlo conseguido. Creo que Beethoven todavía tiene mucho que enseñar, y Bach también. Ellos parecen haber sido la mismísima música, aunque es muy probable que a veces también se sintieran desamparados en el centro de ese universo extraordinario.

Yo creo estar poniendo en práctica una especie de orden, luego de muchos desórdenes. No un inventario sino más bien una especie de replanteo, de autoesclarecimiento que me permita intentar un modesto pasito más allá. Estoy consciente, muy consciente, de que yo no he inventado nada, que sólo he dado una visión propia de ciertos asuntos musicales en el brevísimo ámbito de la canción. Por eso es lógico que la inconformidad me aflore como especulaciones. Lo que tiene de interesante la música es lo de aventura, lo de exploración que conlleva. Para mí es lo que la hace brillar, como la biblioteca de Alejandría, donde dicen que uno podía encontrar hasta originales de Aristóteles. El problema está en dar con ellos.

¿Cuál es tu relación con la religión (la vivencia religiosa en las personas calificadas de "izquierdistas" no deja de ser compleja por los cuestionamientos teológicos que introduce el marxismo y el pensamiento moderno en general?)

SR: Es curioso, porque a mí me parece, sobre todo en el mundo actual, que justamente las izquierdas están más cerca de lo religioso, entendiéndolo como espiritualidad, que las derechas. Creo que hoy por hoy no hay nada más parecido a un cristiano, con leones y todo, que el que lucha por la justicia social. Y no hay nada más parecido a los mercaderes que Jesús expulsó del templo a latigazos, que las oligarquías y la Banca Mundial.

Personalmente me siento más cercano a Cristo que muchos que van al templo. Ni siquiera me parece relevante creer o no en Dios. La Biblia dice que el crucificado dudó de su padre, y es probable que tuviera razón en hacerlo. Marx dijo que su divisa era dudar de todo, cosa bastante olvidada.

No creo que Dios esté esperando por nuestra sumisión a los injustos, para dispensarnos su gracia. Estoy seguro de que estará contento cuando seamos dignos del premio de la plenitud. Y creo que el Señor deberá saber que la plenitud, aquí en la Tierra, la inmensa mayoría sólo puede intentarla a sangre y fuego.

(1997)

Reiner Canales y Dino Pancani

Periodistas

JERUSALEN, AÑO CERO

2009-04-08T21:40:00.002-04:30

Jerusalén, año cero

(Silvio Rodríguez)

De mano en mano se pasa la verdad,
y en cada mano olvidará algo de cierto
y también se llevará de cada mano el parecer:
si camináramos calendario atrás,
todo estaría al revés.

Algunos dicen que es falso
y otros repiten que es cierto,
que entró en Jerusalén siendo de día.
Se dice que su túnica era blanca,
que iba posada en sus ojos
un ave del mediodía.

Aquel fue tiempo de tumbas,
aquel fue tiempo de flautas,
de mercaderes, de Legión Romana.
Se dice que la chusma lo seguía,
que en su palabra sencilla
se lavaba la mañana.

El Rey de los judíos,
el hijo de los hombres,
el Cristo, el nazareno lo llamaban.

Jerusalén, año cero y se cambió
la suerte con lo que pasó;
Jerusalén, año cero y Nazaret
y el caserío de Belén;
Jerusalén, año cero fue el lugar
donde ocurrió, o donde no.

Fue enemigo del imperio
y amigo de la palabra:
decía que todo era para todos.
Se dice que enseñaba a los pastores
a compartir las ovejas
y a cuidarse de los lobos.

Tanta enseñanza hizo ruido
en el poder de los templos,
y en la madera lo clavaron recio.
Se dijo que por mago o hechicero,
pero si la historia es cierta
fue porque hiciera silencio.

(1969)

Asegura Silvio Rodríguez que América Latina se acerca a cambios esperanzadores

2009-03-27T11:07:00.002-04:30

Xalapa, Ver., 26 Mar. (Notimex).- El compositor, poeta, intérprete, activista, trovador y contestatario ante las injusticias sociales, el cubano Silvio Rodríguez, dijo que el mundo siempre pelea por cambios y que ahora América Latina se está acercando a transformaciones esperanzadores.

En entrevista con Notimex, Rodríguez aseguró que hoy en día se han dado "cosas buenas en esta zona del mundo, como los gobiernos que están decididamente a favor de un compromiso con los pobres. Eso está clarísimo en muchas naciones latinoamericanas".

Reconoció que lamentablemente "también crece el número de pobres en Latinoamérica", pero expresó que en diversas naciones se lucha desde las esferas gubernamentales para erradicar la pobreza extrema. Rodríguez se manifestó admirador de los mexicanos.

"México es un país muy especial, porque es una nación donde pueden existir varios gobiernos a la vez, eso es algo que siempre me llena de sorpresa. Hace 30 y tantos años que no venía a Xalapa y ahora la encuentro muy cambiada, para bien", señaló el trovador venido de Cuba.

Relató que siempre recuerda que vino con un trovador cubano "ya fallecido, pero vivo por su aporte" de apellido Nicola, "venimos a dar un concierto ante los universitarios y como anécdota, en esa ocasión estuvo Raúl Arias Lovillo, entonces estudiante, y hoy rector de la Universidad Veracruzana".

Ahora está aquí para darse el gusto de estar presente en el homenaje que el II Encuentro de Escritores por la Tierra rinde al religioso y poeta Ernesto Cardenal (Granada, 1925), quien esta tarde recibirá el Doctorado Honoris Causa de la Universidad Veracruzana junto con el vate Eduardo Galeano.

Calificó a Ernesto Cardenal como "grande entre los grandes de las letras latinoamericanas, poeta de la lengua y hombre completamente identificado con la causa de los oprimidos, consecuente con sus actos y muy merecedor del homenaje que se le rinde en esta ciudad que amo entrañablemente".

Rodríguez aseguró que "no sé improvisar. Tendría que meditar para saber cómo han evolucionado las formas de protesta y la manera de presentar demandas ante las injusticias sociales de los años 70 en relación con las de 2009", ante la pregunta sobre los cambios en las voces que se levantan.

Todas sus canciones, dijo, le han costado mucho trabajo. "Me meto días, a veces meses y años en el tema de una canción para poder darle letra y música. Definitivamente no sé improvisar y hoy, no vengo preparado para dar entrevistas y menos conferencias de prensa", finalizó Silvio Rodríguez.

Bienvenida Paula

2007-11-24T10:46:00.000-04:00

Reunion Tropavenera

2007-10-26T13:26:00.000-04:00

Sólo el amor - Tropaven

2007-10-26T11:09:00.000-04:00

Invitación Micaela

2007-10-26T11:08:00.001-04:00

Nos nace del corazón

2007-10-26T11:03:00.000-04:00

Allá de donde yo vengo - Javier Lazo - Hacedor de Canciones

2007-08-25T07:00:00.000-04:00

Documental sobre el Cantautor Peruano Javier Lazo

durante su visita a Venezuela.

Dirección: Igor Olsen

Gaita y trova se encuentran porque son lo mismo

2007-08-23T11:06:00.000-04:00

Siempre se ha dicho que la gaita es música de protesta. Aunque ha quedado marcada por su popularidad decembrina, este género musical tan particular nació del seno del pueblo zuliano, que usaba el cadencioso ritmo para exponer sus inquietudes y en muchos casos denuncias directas.

Basta con recordar las letras de "El Monumental" Ricardo Aguirre para comprobarlo:

"Si el gremio municipal

no nos ampara hoy en día

viviremos la agonía

de una pobreza bestial"

(Maracaibo Marginada)

"Madre mía, si el gobierno

no ayuda al pueblo zuliano

tendréis que meter la mano

y manda'los pa'l infierno"

(La Grey Zuliana)

Por eso cae de perlas este texto noticioso que envió Carlos Franco (el Tropacucho) y que tomo como excusa para revivir el blog de la Tropa Venezolana.

Los gaiteros cantarán trova cubana

Texto: Mercedes Contreras

Diez gaiteros zulianos presentarán sus voces la noche del sábado para interpretar trova cubana.

En un espectáculo que se realizará en el Teatro Baralt, a partir de las 8:00 de la noche --con entrada libre--, el público disfrutará de temas compuestos por Carlos Puebla, Nicolás Guillén, Pablo Milanés y Silvio Rodríguez. De Cuba traigo un cantar, De qué callada manera, El Alegrón, El breve espacio en que no estás, Canción del elegido, Ojalá, Para vivir, Te doy una canción, Unicornio y Yolanda son algunas de las piezas que retumbarán la noche del sábado.

Ricardo Portillo y Jesús "Chavín" Terán, hace un montón de años...

"Con esta cita, además de dar un saludo musical y fraterno a Cuba, queremos enviar un mensaje de solidaridad a Perú y México", destacó Ramón Soto Urdaneta, creador y productor del espectáculo y del CD Los gaiteros interpretan a la trova cubana.

El material discográfico tuvo una edición, no comercial, que comenzó a distribuirse en febrero de este año "y tuvo tanta receptividad que mucha gente no tuvo la oportunidad de tener la producción", agregó Urdaneta.

Los protagonistas de este show que "promete ser exitoso" son: Nerio Ríos, Beatriz Padrón, Hernán Finol, Miguel Ordóñez, Fulvia Padrón, Jerry Sánchez, Ricardo Portillo, Justo Montenegro, Yelitza Vílchez y Huáscar Pacheco, quien además es el director musical. A la cita también fueron invitados "Perucho" Espinoza y el grupo Café y de manera especial, Jesús Terán "Chavín".

"Desde que realicé el programa Venezuela Latina, en 1990, surgió en mi mente la idea de hacer un disco de trova cubana, con voces gaiteras. El compartir noches de gaitas con trova me impulsa a hacer la propuesta que estuvo años en el aire, sin respuesta, hasta que es recogida y auspiciada por Pdvsa Gas", recuerda Soto Urdaneta, quien además es animador y productor de los programas La Gaita en dos Generaciones y Sábado Gaitero.

El signo de sumar

2007-07-10T09:47:00.000-04:00

Por: José Alejandro Rodríguez

8 de julio de 2007

Silvio, ya esencial sin el Rodríguez, acaba de retomar un viejo sueño incumplido, de tempranas rebeldías suyas: estar "con los que ríen con solo media risa, los delimitadores de la primavera". El trovador se la juega una vez más con las sombras de la inercia y los silencios de la comodidad. Le cantará a los reclusos en una insólita gira por las prisiones, que se suma al empeño de propagar virtudes en los penales, hasta convertirlos en verdaderas escuelas de salvación y no almacenes donde se expíen y fermenten viejos delitos y torceduras.

El gesto de traspasar las rejas con su canto no puede pasar inadvertido. A fin de cuentas, Silvio no requiere de guiños publicitarios, mucho menos de campañas y maratones mediáticos. Le sobra con su genio artístico, ya probado a escala universal, ya marcado en el tiempo.

Entonces, ¿qué se trae el cantautor? De la misma manera en que cada quien descifra muy personalmente las parábolas y los símbolos de sus canciones, así hoy me aventuro a extraer de esa iniciativa de Silvio una señal elíptica que pudiera alumbrarnos ante los desafíos que tienen por delante la Revolución y la nación cubanas en estos complejos tiempos.

Quizá el trovador nos está alertando acerca de la necesidad de sumar y multiplicar sin fronteras ni prejuicios, para salvarnos de tantos escollos externos e internos y emerger "con todos y para el bien de todos", con José Martí. ¿No será un arresto de ecumenismo?

Al menos lo interpreto así, cuando palpo el daño que infligen a la unidad de los cubanos -tan estratégica hoy- los que siempre se han especializado en restar y dividir con sus zancadillas y sus dogmáticos tamices, esos que gozan con el etiquetado y la estigmatización. Los que no tienen la ductilidad para sumar fidelistamente a todos, por encima de diferencias, matices y defectos. Esos extremistas que no tienen fe en la multiplicidad humana y se creen ellos mismos la causa y el principio, para al final desnudarse y revelar toda su oportuna mentira, su extremo cuidado, su conveniente preservación.

Me alisto todo el tiempo con el espíritu democrático de Silvio, que convoca a creadores y artistas cubanos a abrir trechos de confianza y de luz en las galeras, a tender puentes hacia los errados pero no perdidos, y a todos los compatriotas. Cuánta falta hace pensar así, con devocionario público, para atender las mataduras de cada quien aun con lo poco que tengamos, y no conformarnos con los grandes propósitos.

Los desgajados y transgresores que torcieron la dirección, los aislados y escépticos, los que mascullan su tristeza y desánimo... a todos esos no podemos hacerles cordones sanitarios excluyentes. Si los miramos como derrotas nuestras, frutos magullados o piezas descentradas donde no funcionaron los mecanismos, podremos tenderles la mano hacia la integración y la plenitud, y revisar nuestros propios yerros e incompetencias con signo de restar y dividir. A fin de cuentas esta isla es chiquita, pero caben todos los cubanos en tanto corazón.

Que cante Silvio, y su mensaje traspase los barrotes de los penales, y otras rejas mentales que nos impiden repartir la Revolución, como un sueño de todos.

Contamíname...

2007-06-17T08:19:00.000-04:00

CONTAMINAME
PEDRO GUERRA (GOLOSINAS)

Cuéntame el cuento del árbol dátil
de los desiertos
de las mezquitas de mis abuelos.

Dame los ritmos de las darbukas
y los secretos
que hay en los libros que yo no leo.

(Coro:)
Contamíname, pero no con el humo que asfixia el aire
ven, pero sí con tus ojos y con tus bailes
ven, pero no con la rabia y los malos sueños
ven, pero sí con los labios que anuncian besos.

Contamíname, mézclate conmigo,
que bajo mi rama tendrás abrigo.
Contamíname, mézclate conmigo,
que bajo mi rama tendrás abrigo...

Cuéntame el cuento de las cadenas
que te trajeron,
de los tratados y los viajeros.

Dame los ritmos de los tambores
y los voceros,
del barrio antiguo y del barrio nuevo.

Contamíname, pero no con el humo que asfixia el aire
ven, pero sí con tus ojos y con tus bailes
ven, pero no con la rabia y los malos sueños
ven, pero sí con los labios que anuncian besos.

Cuéntame el cuento de los que nunca
se descubrieron,
del río verde y de los boleros.

Dame los ritmos de los buzukis,
los ojos negros,
la danza inquieta del hechicero.

Contamíname, pero no con el humo que asfixia el aire
ven, pero sí con tus ojos y con tus bailes
ven, pero no con la rabia y los malos sueños
ven, pero sí con los labios que anuncian besos.

Silvio en Managua...

2007-05-17T23:11:00.000-04:00

¿Ya vieron los videos de Abril en Managua? Vean especialmente el de Alí.

Compensará al público afectado por cancelación de concierto: Silvio Rodríguez propone recital gratuito en Chile

2007-05-15T13:56:00.000-04:00

SANTIAGO DE CHILE, 14 05 2007-

El trovador cubano Silvio Rodríguez ofreció dar un recital gratuito para compensar al público afectado por la cancelación en marzo de su presentación en Talca, 240 kilómetros al sur de Santiago, por el alto precio de las entradas. Así lo informó el abogado Eduardo Contreras, quien representa al artista en la demanda en su contra por infracción a la Ley del Consumidor. Conteras relató que el cantautor le informó por teléfono de su intención, que debiera concretarse dentro de un plazo de dos años. "Efectivamente, en un comunicado telefónico, me pidió que hiciera presente en la audiencia de hoy día su voluntad de hacer un concierto gratuito en Chile y su deseo particular es que ese concierto sea en Talca", a modo de resarcimiento, aseguró el abogado.La parte querellante se mostró conforme con el ofrecimiento, cuya formalización se resolverá en la próxima audiencia, fijada para el 29 de julio.Dos abogados de Talca, Rodrigo González y Eduardo del Campo, presentaron una querella contra el cantante cubano por violación a la Ley del Consumidor.Rodríguez suspendió su recital, previsto para el 8 de marzo, motivado por las protestas que podían generar los altos precios de las entradas, de entre 80 y 116 dólares. (ANSA).

Información tomada de: http://www.aporrea.org/internacionales/n94902.html

Festival de cuentos y canciones en Caracas

2007-05-07T15:20:00.000-04:00

La Universidad Simon Bolívar, junto a la embajada del Perú y otros organismos, realizará en Caracas un festival de cuentos y canciones, en el que, por supuesto, está involucrada la tropa venezolana gracias a los buenos oficios de los omnipresentes Igor Olsen y Mariana Libertad . Aquí incluyo el afiche del festival y el programa de actividades.

Martes 15 de mayo

9.00 a 2.00 p.m.

Taller de Narración Oral Escénica

Prof. Laura Montilla

3.00 a 5.00 p.m.

Función en la comunidad de Sisipa

Narradora:

Mariana Libertad (Venezuela)

Trovadores:

José Alejandro Delgado (Venezuela)

César Ballumbrosio y Javier Lazo (Perú)

Ernesto Rodríguez (Cuba)

Miércoles 16 de mayo

9.00 a.m. a. 2.00 p.m.

Taller de Narración Oral Escénica

Prof. Mariana Libertad

9.00 a.m. a. 5.00 p.m.

Taller: Sonidos de la costa del Perú

Prof. Javier Lazo y César Ballumbrosio

9.00 a.m. a 11.00 a.m.

Función Infantil - Comunidad de la Planada

Narradoras:
Laura Montilla y Fabby Olano (Venezuela)

Trovadores:

José Alejandro Delgado (Venezuela)

César Ballumbrosio y Javier Lazo (Perú)

Ernesto Rodríguez (Cuba)

Jueves 17 de mayo

12.00m hasta la 1.30 p.m.

Función Campus USB - Laguna de los espejos

(Fuente frente a la Casa del estudiante)

7.00 A 8.00 P.M.

Función en la Comunidad de San Pedrito

Narradora:

Mariana Libertad (Venezuela)

Trovadores:

José Alejandro Delgado (Venezuela)

César Ballumbrosio y Javier Lazo (Perú)

Ernesto Rodríguez (Cuba)

Viernes 18 de mayo

9.00 a.m. a. 3.00 p.m.

Funciones para los estudiantes de la

Unidad Educativa Universidad Simón Bolívar

Narradoras:

Mariana Libertad (Venezuela)

Laura Montilla y Fabby Olano (Venezuela)

Trovadores:

José Alejandro Delgado (Venezuela)

César Ballumbrosio y Javier Lazo (Perú)

Ernesto Rodríguez (Cuba)

Domingo 21 de mayo

12.30 m.

"Del cuento a la canción"

CLAUSURA DEL FESTIVAL

Teatro de la Universidad Simón Bolívar

Trovadores y narradores:

Mariana Libertad, José Alejandro Delgado (Venezuela)

César Ballumbrosio y Javier Lazo (Perú)

Ernesto Rodríguez (Cuba)

La crónica del Escaramujo

2007-04-17T22:30:00.000-04:00

Silvio Rodríguez ofreció un concierto en México, en donde vive un tropero -y tocayo- al que llamamos, de puro afecto que le tenemos, el Viejo Escaramujo (en su documento de identidad dice "Eduardo Valtierra", pero ya sabemos como se llama en verdad). Aquí pongo una fotica que llegó a la tropa, junto con la crónica del concierto que escribió el vejete:

"¿Qué hacer cuando las palabras no te sirven, no te alcanzan, no te ayudan a expresar toda la gama de sentimientos. todo el abanico de emociones y recuerdos provocados por un grupo de músicos, lidereados por un aprendiz de brujo, e impulsados por miles de almas, corazones, gargantas?

¿Qué remedio hay para la incapacidad de verbalizar esos momentos compartidos con cientos y miles de personas de todas las edades y casi todas las condiciones sociales?

Parafraseando a Pablo, ¿QUÉ CHINGADOS TENGO YO QUÉ DECIRLES, TROPEROS, si los mejores cronistas y reporteros son ustedes?

Lo único que se me ocurre decirles es que SILVIO ES UN CHINGÓN, que ayer nos regaló, acompañado por Niurka, Trovarroco y Oliver, uno de los mejores conciertos (si no es que el mejor) que he visto en mi viejoescaramujienta vida.

No me importa reconocer que soy un fanático, me vale madres lo que piensen los delimitadores de las primaveras acerca de mi fanatismo, lo cierto es que cada vez que veo a Silvio en un concierto, confirmo por qué siento y pienso que es el trovador más chipocludo de esta galaxia, es el non-plus-ultra, es el más chingón de la pradera, es... es... es...

Bueno, nada, quería hacerles una crónica del concierto de anoche, pero no puedo, sólo me salen pendejadas (like ever). Si alguna neurona conecta con otra, espero contarles más en concreto lo que pasó. Por ahora, lo dejo en esta explosión de frases...

Eduardo, el viejo escaramujo"

Falleció el "Gordo" Páez

2007-04-15T13:46:00.000-04:00

Fue el viernes. El problema cuando se es gordo, extraordinariamente gordo, y se tiene un corazón tan grande, para querer, es que ese corazón no puede latir todo lo que quisiera y acaba por fallar. A nuestro Gordo Páez le falló esa bombita de vida que llevamos en el pecho, y su canto quedará en la memoria de quienes tuvimos la suerte de escucharlo. Me enteré de la triste noticia por un correo del tropero Miguel Ángel Guánchez, y luego otro amigo lo ratificó.

Agradezco al anónimo autor de ésta, la única foto del Gordo Páez que hallé en la web.

Al Gordo Páez lo conocí en el año 2004 en Tintorero, estado Lara, cuando se efectuaba la feria artesanal que anualmente hace de ese pueblito un centro increíble de música y artes plásticas.
Se trata de uno de esos cantores del pueblo, auténticos, que no necesitan grandes efectos especiales ni un montón de computadoras; no, el Gordo Páez se bastaba con un cuatro o una guitarra y su potentísima voz, siempre dedicada a los dolores del pueblo, a la lucha revolucionaria.
Por eso se emparenta su canto con el de Silvio, Pablo, Serrat... por eso fue amigo de Alí Primera, de Edgardo Ramírez y el grupo Ahora, de la Chiche Manaure, de los Guaraguao, de Lilia Vera, y más recientemente, de Lloviznando Cantos y otros grupos que apuntalan con sus voces y armonías el proceso de transformaciones que vive nuestro pueblo.
Gordo, siempre estarás entre nosotros, y tus canciones se quedan, como se quedó Alí, como se quedó Víctor. Un abrazo que te abarque entero, desde esta tierra, hasta el lugar en que estés.

2007-04-08T23:15:00.000-04:00

Atardecer en Azul

2007-04-08T23:14:00.000-04:00

Roque Quenza se nos fue

2007-04-03T22:46:00.000-04:00

Paralelamente a una reunión en la que se festejaba a varios cumpleañeros, hubo momentos de silencio y recuerdo melancólico ante una realidad más dura de lo que se puede aceptar.

Transcribo la carta de Mariana Libertad, en la que explica el confuso sentimiento que acompaña a los troperos venezolanos una vez que Roque Quenza, fundador de Tropaven, ha dejado este mundo, joven y con mucho por dar.

"Ayer fue una de esas tardes que reivindican aquel derecho humano que no está en ninguna declaración pero que todas las personas conocemos: el derecho a la felicidad.

Fue una de esas tardes en las que nos alegramos mucho porque Rodolfo y Luz Mari van a traer otro troperito al mundo, porque conocimos a Jesús -el hijo de Tony y Susana- porque los gochos nos visitaron como se debe, porque Tathy consiguió hacer las tortas más lindas del mundo a Johán y a Igor en su cumpleaños (Un principito y un Che Guevara... más tardecito les mando la foto, para que vean que no exagero), porque Blandina y Néstor cantaron como nunca, porque Rafdil, Aufry y Robinson lograron llegar a casa a pesar de sus compromisos, porque Eduardo y Martha trajeron consigo a unos músicos envidiables, porque mi tropa estuvo aquí... y aunque no paramos de extrañar a Lore, a Víctor Manuel, a Adrián y a todos los que no estuvieron, la pasamos fenomenal.

También, y creo que todos lo sabemos, esta reunión cargada de vida se vio signada por el fallecimiento de Roque. Lo recordamos, en varios momentos de la tarde y de la noche, nos preguntamos por qué, pensamos en sus hijos, hablamos de él y de todas las cosas que había hecho por la tropa y por los troperos. Roque -que según dijo Igor, era un hombre extraño...porque todos los troperos lo somos de algún modo- vino a despedirse el día de ayer y nosotros, como tropa, le cantamos para resignarnos (pues creo que "aceptar" no es la palabra adecuada) ante su adiós. Por ello, quise narrarles ese momento especial de la tarde de ayer... el momento en que le agradecíamos a uno de los fundadores de la tropa haber hecho posible estos encuentros, el momento en que pensábamos que es un privilegio estar aquí y ahora, el momento en que nos concentramos lo suficiente y conseguimos verle los labios al mundo.

Desde siempre, desde lejos..

Mariana Libertad"

El hombre extraño

Era extraño aquel hombre,
o por tal lo tomaron,
porque besaba todo
lo que hallaba a su paso.
Besaba a las personas,
al perro, al mobiliario
y mordía dulcemente
la ventana de un cuarto.

Cuando salía a la calle
le iba besando al barrio
las esquinas, aceras,
portales y mercados,
y en las noches de cine
(también las de teatro)
besaba su butaca
y las de sus costados.

Por estas y otras muchas
los cuerdos lo llevaron
donde nadie lo viera,
donde no recordarlo,
y cuentan que en su celda
besaba sus zapatos,
su catre, sus barrotes,
sus paredes de barro.

Un día sin aviso,
murió aquel hombre extraño
y muy naturalmente
en tierra lo sembraron.
En ese mismo instante,
desde el cielo, los pájaros
descubrieron que al mundo
le habían nacido labios.
Silvio Rodríguez

Silvio tiene quien lo defenda en Chile

2007-03-15T18:39:00.000-04:00

La Habana, 15 mar (PL) El cantautor cubano Silvio Rodríguez informó hoy que el abogado Eduardo Contreras, de Chile, será su defensor en una demanda que presentarán en su contra en esa nación.

"Por supuesto que ahora tengo asesoría legal (.) Mi abogado es Eduardo Contreras, quien asesoró a mi amiga Gladys Marín en la primera querella contra (Augusto) Pinochet, en 1989", adelantó el poeta y compositor en declaraciones a Prensa Latina.

"Esta necesidad al principio me resultó desconcertante, porque -precisó- en mis 60 años es la primera vez que pretenden procesarme por algo".

Silvio decidió cancelar un concierto previsto para el pasado 8 de marzo en la localidad chilena de Talca, 255 kilómetros al sur de Santiago de Chile.

La causa de esa determinación fue la protesta por el alto precio de las entradas, que oscilo de 40 mil a 60 mil pesos chilenos (entre 80 y 110 dólares), lo cual provocó un debate sobre el acceso de los pobres a la cultura.

Los abogados Rodrigo González y Eduardo del Campo presentaron una querella judicial ante la Corte de Apelaciones de Talca en representación de la gente que había adquirido boletos.

El jurista chileno Eduardo Contreras es miembro del Comité Central del Partido Comunista de Chile y especialista en Derechos Humanos.

"Me está brindado toda su ayuda solidaria", dijo el autor de Ojalá, Pequeña serenata diurna y otras emblemáticas canciones.

"Cuando en la prensa salió la primera protesta por el precio de las entradas de Talca, hubo quien dijo que no nos preocupáramos, que en ese lugar ya habían denunciado lo mismo con otro artista y que al final no había pasado nada", explico.

"Aquello -agregó-, lejos de consolarme, me llevó a comparar los precios de Talca con los de los conciertos ya realizados.

"Así supe -dijo- que las entradas más caras de Talca eran parecidas a las anteriores y que las supuestamente baratas eran a 80 dólares. Esto último convertía el concierto en un acto discriminatorio, prohibitivo.

"Tomar la decisión de no hacer el concierto fue muy difícil, pero opté por apoyar la iniciativa de aquellos desconocidos que protestaban, supuestamente desde su condición de humildes", subrayó el reconocido intelectual.

"Después de suspendido el concierto -añadió-, las declaraciones de la persona que inició la protesta me dejaron sin habla. Todavía no me puedo explicar que dijera que no tenía nada que ver con mi decisión de suspender el acto".

Con un éxito total en todas sus actuaciones junto al grupo Trovarroco, el cantante cubano se disponía a cerrar su décima estancia en Chile con el espectáculo en la localidad citada.

Según voceros del teatro, pese a los altos precios, se vendieron las mil 30 butacas.

"La última gira que hice por España la comencé con un concierto gratuito en una plaza de Pontevedra, una de las regiones más afectadas por los incendios forestales", recordó Silvio, quien recientemente cumplió 60 años de edad.

"Siempre que voy a México -apuntó-, la Alcaldía me invita a cantar en alguna plaza".

"El 30 de abril, en un estadio -anunció-, haré un concierto también completamente gratis en República Dominicana, esperando el 1 de Mayo, para los trabajadores".

"Nadie me paga esos conciertos y si alguien quisiera pagármelos no los cobraría. Si soy así no es porque tenga vocación de santo. Es porque pensar sólo en el beneficio material me parece una estupidez", advirtió.

La primera presentación de Silvio Rodríguez en Chile fue en septiembre de 1972, durante el gobierno del presidente Salvador Allende, cuando cantó gratuitamente en varios escenarios.

En esta ocasión, poco después de su arribo, fue recibido por la presidenta Michelle Bachelet en el Palacio de La Moneda.

"Fui franco con Michelle Bachelet porque sé que le interesa su pueblo y porque la aprecio", comentó, al revelar detalles sobre lo tratado en el encuentro.

"Con mucho respeto -recordó- le sugerí que estudiara, con su ministra de Cultura (Paulina Urrutia), alguna fórmula para que los músicos que llegamos a Chile podamos hacer al menos un concierto popular.

"No creo -opinó- que el gobierno sólo pueda llevar esto a la práctica, pero al gobierno si le correspondería flexibilizar alguna ley para posibilitar una cultura de cara al pueblo.

"No excluyo que una fundación o alguna organización no gubernamental coopere. Tampoco creo haber inventado nada. Cuando comenté este tema con amigos se veía que es una preocupación muy viva entre chilenos", declaró.

Silvio informó finalmente que la productora Multimúsica, "ya recibió la indemnización que nos reclamó por la suspensión del concierto".

A partir de 1973, tras instalarse la dictadura de Pinochet, a Silvio le fue prohibido presentarse en la nación austral, lo cual generó un aumento de su popularidad.

Dirigentes de organizaciones políticas, sociales y de defensa de los derechos humanos de Chile saludaron la decisión del laborioso intérprete y creador cubano de cancelar su actuación en Talca.

"Silvio nos dio a los chilenos un ejemplo de ética y humildad al decidir no presentarse", señaló Manuel Jacques, presidente de la Izquierda Cristiana chilena.

Patricia Silva, presidenta de la Agrupación de Familiares de Ejecutados Políticos, rechazó la querella contra el trovador y afirmó: "El mundo de los derechos humanos está y siempre estará con Silvio Rodríguez y con lo que él representa".

Mariana Libertad recibe mención especial en Premio Temas

2007-03-14T02:26:00.000-04:00

Mariana Libertad es una queridísima tropera venezolana, que nos llena de orgullo con sus capacidades literarias, victoriosas siempre que son puestas a prueba. Esta vez, Mariana obtuvo mención especial en el premio Temas de Ensayo, que se entrega en Cuba.

Debajo de la foto encontrarán la transcripción exacta de la información acerca del premio que publicó en La Habana la revista Temas.

Mariana Libertad, con cara de sorpresa
en una reunión tropera

El pasado lunes 12 de marzo fueron dados a conocer los ganadores del Premio Temas de Ensayo 2006. Un jurado internacional analizó un total de 55 trabajos, en dos modalidades.

En Estudios sobre Arte y Literatura, el jurado estuvo formado por Lázara Menéndez, Doris Sommer y Gerardo Fulleda León, y decidió otorgar el Premio al ensayo Sobre un documento y un libro: el proyecto editorial de José Martí, de Enrique López Mesa, quien muestra un profundo dominio en la asunción crítica del proyecto martiano, fundamenta con profusión documental cada observación o criterio emitido y favorece que las fuentes consultadas alcancen gran protagonismo en el texto. La rigurosidad de su investigación le permite demostrar que el proyecto de Martí es un acto de heroísmo cultural y queda para la historia como un bello gesto de desafío en solitario. Asimismo, recibió Mención especial El sublime objeto de la melancolía. Una reflexión sobre el final del arte, cuyo autor es Alexis Jardines Chacón, de Cuba; y Menciones Paradojas intertextuales y otros discursos críticos, de Yolanda Wood Pujols, de Cuba; y A su imagen y diferencia: representación del sujeto femenino en la novela hispanoamericana contemporanea, de Mariana Libertad Suárez, de Venezuela.

En la modalidad de Ciencias Sociales, el premio fue para "Nada cubano me es ajeno: notas para el rearme cívico nacional, de Armando Chaguaceda Noriega, de Cuba. Este ensayo según el jurado integrado por Alain Basail, Manuel Calviño y John Womack gestiona con frescura y desenfado las palabras exactas para comprender y mirar al futuro de la ciudadanía, piedra angular del proyecto cubano. El autor evidencia amplio domino de la temática eje y, desde una implicación militante y propositiva, se cuestiona, reconsidera y apoya (lejos de cualquier apologismo) los retos y oportunidades de la participación ciudadana en la construcción del camino próximo del proyecto cubano.

Obtuvieron menciones, en esta modalidad, los ensayos Actores económicos y gestión empresarial. Una reflexión en clave de ensayo de Arnaldo Jaime Pérez García, de Cuba, y La gobernabilidad del capitalismo periférico y los desafíos de la izquierda revolucionaria, de Néstor Kohan, de Argentina.

En esta ocasión, el Premio estuvo dedicado a la memoria de Joel James escritor e investigador, director de la Casa del Caribe de Santiago de Cuba y de Salvador Redonet ensayista y profesor de la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana.

El Premio Temas se convoca desde 1998 con el objetivo de estimular la reflexión sobre problemas del arte y la literatura, las ciencias sociales y humanísticas, la teoría política y la ideología es decir, de la cultura en su sentido amplio y fundamental en correspondencia con el espectro temático de la revista. En el acto de entrega quedó abierta la Convocatoria correspondiente al año 2007.

Entrevista a Silvio tras suspensión del concierto en Talca (Chile)

2007-03-13T07:39:00.000-04:00

Ernesto Juan Castellanos • La Habana

El músico cubano considera que se trata de una campaña política contra Cuba

El cantautor cubano Silvio Rodríguez se enfrenta a lo que pudiera convertirse en una batalla legal luego de que dos abogados chilenos presentaran cargos contra él y la compañía productora Multimúsica una vez que el músico decidiera cancelar un concierto programado el jueves pasado en la ciudad de Talca, a unos 255 kilómetros al sur de Santiago de Chile.

Silvio Rodríguez (Foto: El País - España)

Silvio decidió cancelar el concierto al conocer que las entradas se habían vendido a precios muy elevados. Las 1 030 entradas se vendieron en taquilla entre 42 y 60 mil pesos chilenos, el equivalente a unos $80-110 USD.

“Los abogados presentaron un recurso por supuesta violación de la Ley (chilena) del Consumidor, recurso que aún no ha sido atendido por los tribunales”, dijo el trovador a La Jiribilla este fin de semana. “Ellos han anunciado que si esta acción es considerada pertinente entonces presentarán una demanda económica. O sea que, hasta ahora, todo no es más que ‘revuelo mediático’ y estamos esperando a ver qué sucede.”

Talca se encuentra en una de las regiones más pobres de Chile, y Silvio consideró que “las entradas en este lugar eran muchísimo más caras, o más bien más prohibitivas. Incluso el concierto de Viña del Mar fue más accesible”, dijo. Varias docenas de seguidores del músico cubano que deseaban asistir al concierto pero que no podían pagar las elevadas tarifas
de las entradas, enviaron cartas de protesta al ayuntamiento de Talca diciendo que los precios eran “una vergüenza y una burla” a la gente de pocos ingresos.

“El concierto se suspende por decisión mía, al conocer las reiteradas manifestaciones de disconformidad por los precios de las entradas, a pesar de haberse vendido todo el teatro”, señaló Silvio Rodríguez en un comunicado difundido a través de su compañía productora. “Pido disculpas a las personas que pagaron 1 030 entradas y a la producción por los inconvenientes que mi decisión pudiera causar.”

Pero aún así, los abogados Rodrigo González y Eduardo del Campo presentaron una demanda ante la Corte de Apelaciones de Talca en representación de la gente que había adquirido boletos. Y la prensa chilena hizo del hecho un gran revuelo mediático.

“Hay quienes han tratado de politizar mi decisión, pero no es sino una decisión ética y humana”, declaró Silvio este domingo al periódico La Nación. “Y desde que acordamos con la productora hacer estos conciertos, con la oficina de la Presidencia, pensamos en hacer un concierto gratuito.”

Silvio arribó a Chile el pasado 1ro. de marzo, luego de ofrecer un concierto en Perú con el grupo Trovarroco, donde la Universidad de San Marcos, en Lima, le confirió el título Honoris Causa. Luego presentó tres exitosos conciertos en Santiago de Chile y otro en la ciudad costera de Viña del Mar. Y poco antes del concierto en Talca se enteró de que los precios de las entradas eran realmente exorbitantes.

“Realmente no me di cuenta de que las entradas en este lugar eran muchísimo más caras, o más bien más prohibitivas”, dijo a La Nación. “Incluso el concierto de Viña del Mar fue más accesible. Lo que me motivó a suspenderlo es ver la reacción que producía, incluido una serie de cartas que se publicaron en la prensa. Después de haber tenido conciertos tan hermosos, me parecía que era empañar esta última parte, además de ser justos los reclamos de la gente, porque los precios eran exagerados.”

Desde un mes antes de su visita a Chile, el autor de temas como “Rabo de nube” y “Unicornio”, les había sugerido a los organizadores de la gira la idea de ofrecer un concierto gratis. Y también lo hizo saber en la conferencia de prensa que diera a su llegada, luego en una reunión con varios artistas, intelectuales, amigos y políticos chilenos, incluida la ministra de Cultura, Paulina Urrutia; y finalmente en su reunión en el Palacio de la Moneda con la presidenta Michelle Bachelet.

“Le dije a la Presidenta que había que buscar una solución legal para que los que visitáramos Chile pudiéramos hacer al menos un concierto gratuito, con facilidades. O sea, que algún organismo estatal asuma la infraestructura que necesita un concierto, y darles facilidad a los productores para que todo se haga de cara a una cultura popular. Con esto me di cuenta de que
había una discusión soterrada sobre el precio de las entradas de los conciertos en el país” —dijo.

“La respuesta fue que no podía hacerlo en Santiago porque podía ser demandado en nombre de la mismísima Ley del Consumidor”, dijo Silvio a La Jiribilla este fin de semana. “Esto es porque estaba haciendo tres conciertos en Santiago, a través de una empresa profesional y alguien se
podía quejar. Por esto la oficina de la Presidencia nos ofreció hacer el concierto gratuito en otra ciudad, pero la agenda tan apretada lo hacía prácticamente imposible.”

El máximo exponente de la Nueva Trova cubana ha visitado Chile en diez ocasiones. La primera vez fue en septiembre de 1972, durante el gobierno democrático del presidente Salvador Allende, cuando ofreció varios conciertos gratis. Luego, la sangrienta dictadura de Augusto Pinochet lo mantuvo prohibido durante varios años, lo que aumentó, aunque de manera clandestina, la popularidad del músico cubano. Entonces regresó en 1990 para dar un concierto junto a Chucho Valdés e Irakere frente a un público de 80 mil personas. Tres décadas después de la muerte del presidente Allende, Silvio regresó a Chile a dar un concierto por el Che Guevara; y luego cuando Inti-Illimani cumplió 30 años.

“La gente suele tener mala memoria, y cuando hay intereses de por medio estos impiden que la buena memoria florezca”, declaró Silvio a La Nación. “Ahora creo que se quiso politizar esta visita con el pueblo chileno. Esa politización no es contra mí, sino contra Cuba.”

“Deberías analizar lo que sucedió en los 10 días anteriores a este ‘revuelo mediático’ negativo” —dijo a La Jiribilla. “Un concierto resonante en Lima, donde además la Universidad de San Marcos (decana de América) hizo Doctor Honoris Causa al trovador de marras. Después tres conciertos seguidos y repletos en Santiago de Chile, y uno igualmente espléndido en Viña del Mar.”

“No dudo que algunos piensen que había que parar tanta bondad”, agregó.

Sin embargo, líderes de varias organizaciones políticas y sociales chilenas, así como activistas por los derechos humanos, apoyaron la decisión de Silvio de cancelar el concierto de Talca debido a los altos precios de las entradas.

“Silvio nos dio a los chilenos un ejemplo de ética y humildad al decidir no presentarse”, señaló a Prensa Latina Manuel Jacques, presidente de la Izquierda Cristiana chilena. “Uno de los derechos fundamentales que tienen los pueblos es el acceso a la cultura y la recreación, y es deber del Estado asegurar ese derecho”, agregó.

Juan Andrés Lagos, dirigente del Partido Comunista de Chile, dijo que Silvio nos dejó como enseñanza que “el hombre no solo vive del dinero, también vive de la dignidad y la decencia”. Patricia Silva, presidenta de la Agrupación de Familiares de Ejecutados Políticos, se manifestó en contra de la demanda por infracción a la Ley del Consumidor contra el trovador cubano, y afirmó: “el mundo de los derechos humanos está y siempre estará con Silvio Rodríguez
y con lo que él representa”.

Por su parte, Carlos Lagos, presidente de la Coordinadora de Solidaridad con Cuba expresó: “Qué digna y ética la actitud y propuesta de Silvio. Eso demuestra a qué pueblo representa y la diferencia de otros que miden políticamente si es o no oportuno aceptar esa propuesta”. Elizabeth Henríquez, concejal de Lo Espejo, una de las comunidades más pobres de la capital, agradeció a Silvio por su propuesta de realizar un concierto gratuito. “Nosotros, los más pobres, no podemos pagar altas sumas de dinero para ir a ver a nuestros artistas. Ese dinero es la mitad de lo que gana al mes un obrero”, afirmó.

“Sin embargo —dijo Silvio a La Jiribilla— estas declaraciones de personalidades chilenas, han sido cuidadosamente silenciadas por el revuelo mediático.”

Silvio, quien considera al público chileno como “pasional y desbordado”, ya planea otro concierto en Chile para el año 2010, cuando celebre el aniversario 20 de aquel masivo y exitoso concierto en el Estadio Nacional, la mayor cantidad de público que haya tenido en la nación suramericana.

Ante la pregunta de La Jiribilla si este sería un concierto gratis, el trovador cubano afirmó: “A menos que sea una iniciativa estatal, un concierto gratis en ese sitio sería muy difícil de realizar, por los costos. En una plaza pública sí sería posible hacerlo gratis, porque es de la ciudad y no sería necesario alquilarla. En todo caso sería un concierto con entradas muy populares. En el capitalismo siempre es posible vender, pero se hace difícil obsequiar”.

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2007-03-09T15:38:00.000-04:00

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